LAKE COMO DESIGN FESTIVAL: LA NATURA VISTA CON GLI OCCHI DEL DESIGN

Torna il “Lake Como Design Festival” dal 16 al 24 settembre 2023, presso Villa Olmo a Como.

La bellezza in natura ci circonda tutti i giorni, ovunque andiamo, ma notarne le rarità non è cosa semplice. Ci sono svariati modi di osservare il mondo tramite punti di vista sempre nuovi. Uno di essi è il design. È da qui che nascono le opere di design della galleria Movimento che, in occasione della quinta edizione del Lake Como Design Festival, partecipa per il secondo anno consecutivo. Il suo scopo è quello di riscoprire il bello della natura attraverso gli occhi del design.

Il set up della mostra presso Sala Musica di Villa Olmi, Lake Como Design Festival
Il set up della mostra presso Sala Musica di Villa Olmi

Chi è Movimento?

Movimento è una galleria nomade di collectible design seguita da Artefatto Design Studio, che rappresenta designer e artisti emergenti. Si tratta di un luogo in cui gli appassionati di design, i collezionisti, gli architetti, gli interior designer e i galleristi possono scoprire e acquistare le migliori novità del panorama internazionale.

La mostra “The Blue Flower” al Lake Como Design Festival

Il festival ha il pregio di offrire una piattaforma per eventi, discussioni ed esposizioni in diversi e ammirevoli luoghi storici. Tra di essi c’è Villa Olmo, che per quest’edizione ha aperto le sue porte a designer, artisti, editori e gallerie di design moderno e contemporaneo. Movimento ha preso parte all’evento curando la mostraThe Blue Flower“, presentata nella suggestiva Sala Musica di Villa Olmo. Concentrandosi sul tema “Naturalis Historia”, ispirato all’opera di Plinio il Vecchio, questo progetto fonda le proprie radici nella filosofia di Edmund Burke. Il riferimento è alla sua esplorazione dei concetti del Bello e del Sublime nella natura. Nella sua carriera, il politico, filosofo e scrittore anglo-irlandese ha riconosciuto che anche elementi vasti, rumorosi o ruvidi possono essere considerati belli.

Il fiore blu, spesso utilizzato nella letteratura romantica, simboleggia il raro, l’inaspettato e l’unico in un mondo dominato da sfumature di verde nella natura. Con “The Blue Flower”, 13 designer internazionali hanno avuto l’occasione di esplorare nuove prospettive non convenzionali sul tema della bellezza. Alcune delle loro creazioni sono la seduta sculturale di Pablo Octavio, il tavolino vitreo dell’architetta e designer Heike Buchfelder e il divano monumentale di Secolo.

La mostra è aperta al pubblico dal 16 al 24 settembre. I visitatori avranno l’opportunità di esplorare l’indagine artistica del legame tra bellezza, natura, luoghi e design.

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